专栏：为赵本山的喜剧电视创作喝彩加油！
——由喜剧电视剧《马大帅》热播引出的话题 齐殿斌
真的让人没有料到，由赵本山执导并主演的东北味十足的喜剧电视剧《马大帅》，前几日竟然在南国特区的深圳电视台热播，观众反应非常热烈。据报道，此剧今年春节后在辽宁、黑龙江、山东、陕西、河南、天津等北方省市受到追捧。甚至在哈尔滨，有一个男人因为和妻子争看《马大帅》，竟怄气自杀，险些丢掉性命。近日，《马大帅》在浙江、江苏、深圳等南方省市也受到欢迎。某报报道的题目是：《〈马大帅〉南方受人疼，红完南京红深圳》，这也打破了“赵本山的电视剧只在北方红”的判断。那么，《马大帅》这股“东北风”何以刮遍大江南北？何以在各地特别是在南方都市连创“收视率”新高呢？个中缘由着实值得深入探究。
一、赵本山个人的喜剧艺术魅力
他从东北的“黑土地”中走来；他从泥土艺术“二人转”的民俗文化生命中笑着走来，愣是把一个古老的民间艺术以特定的戏剧小品和喜剧艺术形式，演化成当代的“欣赏瑰品”，扬洒到海内海外；把亿万人的笑声凝固成捧腹的、喷饭的、前仰后合千姿百态的民居社情。不屑说广大青年群体，即便听不大懂北方话的南粤老人、海外华裔，一见屏幕上有了他，也会拍手打掌、喜笑颜开，看个没够——“他就是赵本山”！ 赵本山1958年10月生于铁岭开原县莲花乡石嘴村，6岁时成为孤儿，开始跟二叔（盲人）学艺。拉二胡、吹唢呐、抛手绢、打手玉子、唱小曲、二人转小帽等样样精通，尤其是三弦功底尤为突出。苦难的童年成了他一生的财富，为其日后的演艺生涯奠定了坚实的基础。1982年，辽宁省举办第一届农村小戏调演，赵本山在拉场戏《摔三弦》中扮演肓人张志，一举成名。“摔”剧获演出一等奖。当年，赵本山考入铁岭县剧团，担任主演并任业务团长。1986年被调到铁岭市民间艺术团。赵本山主演的拉场戏《一加一等于几》、戏曲电视剧《双叩门》、《过了这个村》、《摘幌》等剧，获过许多国家、省级奖励。1987年，赵本山在姜昆的推荐下“打入”了中央电视台春节晚会，开始了他更加辉煌的艺术人生。春节晚会上，小品《征婚》、《红高粱模特队》、《三鞭子》、《送礼》、《钟点工》、《昨天、今天、明天》、《卖拐》、《卖车》、《送水工》均获一、二等奖。由个人投资主演的喜剧电影《男妇女主任》获1998国家级“华表奖”，并获优秀男主角奖。2002年春，喜剧电视剧《刘老根》在中央电视台1套播放，收视率达到了13.9%，是央视当年收视率最高的一部；2003年春，《刘老根Ⅱ》又在中央电视台1套播放，收视率再创新高。赵本山现为铁岭市民间艺术团国家一级演员、中国曲艺协会会员、辽宁省曲艺家协会副主席、全国青联委员、辽宁省政协委员、全国人大代表。
著名学者余秋雨曾给赵本山以很高的评价，他说：“赵本山作为当代杰出的喜剧表演艺术家，是受到全中国数亿观众评判的，而且考验时间长达十几年。”“在这充满欢笑的时代，你可以无视赵本山，却不能无视几亿人民对于欢笑的选择。”
余秋雨认为，在喜剧表演艺术方面，赵本山具有许多优势。
一是宏观的喜剧判断能力。他熟悉人类产生笑的基本机制，世界大多数戏剧美学家都承认，这比引发观众流泪更加艰难。难能可贵的是，赵本山又充分熟悉中国民间社会，知道其中哪些机制特别适应广大中国观众，比如对于智慧幽默的运用，他知道一般中国观众快速接受的极限在哪里。不仅如此，他还充分地感知每一个历史阶段广大中国观众最能感应的喜剧因素和荒诞因素是什么。这种对喜剧艺术既有整体把握又能具体发挥的表演艺术家，实在不多见。
二是准确的角色心理塑造。这往往是很多“搞笑专家”的败笔所在，却被赵本山从一开始就超越了。他不管演什么角色，心理图谱都是准确的、完整的、连贯的，因此也必然是鲜明的、强烈的。他在表演上的极大夸张，都以准确为基点，正像优秀漫画家越夸张越让人感到逼真。
三是成功的外部体态造型。演员要有超乎寻常、醒人耳目的体态造型，这在喜剧中尤为重要。赵本山来源于角色心理体验的体态造型，不仅是夸张的，而且具有独立的形式感，为属于美学范畴之内的“丑”，增加了一系列中国现代基层社会的典型范式，从举手投足、脸部表情到整体神态，莫不如此。
四是灵动的舞台行为节奏。对很多喜剧演员来说，找到成功的外部体态造型本不容易，一旦找到就会一直固守，处于僵滞状态，结果体态造型反而成了他们自设的障碍。赵本山没有这种障碍，他在表演中对于每一个喜剧因素的收纵来去，都灵活多变，节奏徐疾自如，绝不端着一个既定的姿式应付不同的情节。在一些关键性的“戏眼”上，他有迅雷不及掩耳的爆发力。人们可以模仿他的姿式腔调，却很难复现他那种即兴的节奏张力。 赵本山为亿万观众所喜爱，是他的喜剧表演艺术深得民心、真实好乐、独有引人魅力的天然因果。他的表演并非程式化，却已具有超程式化的独特艺术功能。从人物台词的声腔语式，到特型人物特异的手、眼、身、法、步招式，只要仿者一做，观者就立即识得出，“这是赵本山”！从同行、学友到妇孺、老者，模拟赵本山喜剧形象达到惟妙惟肖者，大有众多人在。在短暂而辉煌的中国小品上，赵本山做出了独特的的贡献，他作为一面旗帜创立了“东北风”这一喜剧流派，不仅威名远场，而且风格独特。
二、赵本山喜剧电视剧的鲜明特点
赵本山并不满足在小品艺术上创造的辉煌，而是将他独特的喜剧表演艺术运用于现实题材影视创作中，特别是他担任导演和主角的喜剧电视剧《刘老根》、《刘老根Ⅱ》、《马大帅》，把中国喜剧电视艺术向前推进了一大步。赵本山的这些农村题材喜剧电视剧引人入胜的鲜明特点是什么呢？我以为，
一是贴近生活，真实朴素。
比如电视剧《刘老根》和《刘老根Ⅱ》讲的是东北黑土地上的一群农民如何通过自身的努力和拼搏走出一条致富路的故事。该剧从农村的经济问题入手，写农民如何“穷则思变”、“富而思进”。该剧内容新颖，贴近时代，是农村戏的一大亮点。从反映农村生活的淳朴，到新时代农民思想的开放，从部分基层干部的小农腐败意识，到反腐的现实主题，在刘老根同身边人发生的故事中渐渐展开，让人觉得真实、贴切。在电视剧《马大帅》中，赵本山将视角对准了进城的农民工，以这些小人物的生活状态透视社会生活，从小人物的角度看待社会矛盾，展现这些小人物遇到困难、解决困难的过程。赵本山主演的农村题材喜剧电视剧如此受观众欢迎，有赵本山作为优秀小品演员自身魅力影响的因素，也是因为由他组建的创作群体把握住了农村生活的时代脉搏，创作出了符合当代人审美需求，生活气息浓郁，真实又不失幽默的农村题材作品。赵本山是土生土长的农民艺术家，对农村生活非常熟悉，对农村的社会问题了如指掌，因此拍起农村题材作品总是游刃有余。可以说，浓郁的生活气息，本色的演员表演，可信的情节安排，生动的日常语言，使这批电视剧充满着“人情味”，拥有众多的观众，并让观众产生共鸣。
二是人物鲜活，生动感人。
以往许多电视剧往往把农村人物的性格和思维概念化、模式化，好像农村人天生呆板、直露、愚昧、狭隘…… 赵本山饰演的农民形象，虽然也“土头土脑”，但却形象真实、生动、幽默，带着浓郁的地方色彩。在《刘老根》和《刘老根Ⅱ》中，赵本山把一位老有所为的农民企业家塑造得血肉丰满。在《马大帅》中，我们看到了一个典型的进城农民工的种种遭遇：赵本山扮演的马大帅刚进城就丢了钱包，只好在火车站睡觉，拉二胡讨钱过活；找到小舅子有了落脚的地方，可是工作上处处碰壁；为了给玉芬治病，冒充文化局干部陪官瘾十足的离休老局长聊天；卖哭给人家当孝子，陪落选的拳手打拳；还有他突然得了一大笔遗产，得意忘形飘飘然……虽然这些情节让人捧腹，也让人心酸——农民工要在城里落脚实在太难了！而善良的马大帅得了巨额遗产后却给农民工子女办了学校……从《刘老根》和《刘老根Ⅱ》到《马大帅》，赵本山的形象也有所改变，“刘老根”是农民企业家，做事张扬，有点膨胀；“马大帅”就要老实很多，是一个底层小人物，畏畏缩缩。另外，范伟在《刘老根》和《刘老根Ⅱ》中扮演的“药匣子”、在《马大帅》中扮演的范德彪等其他形象，也鲜活灵动而又丰富多彩，呼之欲出。赵本山、范伟在《马大帅》中的表演都较《刘老根》和《刘老根Ⅱ》有了新的超越。
三是风格质朴，语言风趣。
《刘老根》、《刘老根Ⅱ》和《马大帅》这些喜剧电视作品，语言质朴，有民间特色，用老百姓的话，说老百姓的事，而且充满着人生的智慧和哲理，令人捧腹大笑，寓教于乐。说明“黑土地”拥有丰富的生活土壤，也蕴藏着厚重独特的艺术风味。《刘老根》和《刘老根Ⅱ》在情节的处理上，不是追求大起大落的悲欢离合，而是用质朴的风格，风趣的语言，将刘老根创业的艰难、情感的波折以及他面对困境所表现出来的机智和坚韧不拔，用轻松诙谐的手法含而不露地娓娓道来，带给观众一股别样的清新气息。《马大帅》以夸张的手法，对当今社会上存在的种种问题进行了辛辣的讽刺，如子女不孝、野蛮执法、人们在压力下心理问题激增等等，观众看完除了大笑外，还会对剧中涉及的问题产生强烈的共鸣。 如果说《刘老根》和《刘老根Ⅱ》是“赵本山式”喜剧电视的初创期的话，那么《马大帅》就进入了他发展自己喜剧风格的重要一步。
不论是因为赵本山、范伟、高秀敏等众笑星的明星效应，还是《刘老根》、《刘老根Ⅱ》、《马大帅》等剧中浓郁的地方特色和乡土风情，均让人感受到地道的“东北味”；不管电视观众是作为小品来取乐，还是作为电视剧来欣赏，这些火爆的喜剧电视都让观众们过足了笑瘾。
四是善于借鉴，讲究技巧。
在成功的喜剧片中，我们常常会看到“一个普通人当一天上帝、一个小孩充当捉贼的高手、男人冲进了女浴室”等错位的故事线索，这样后面的剧情必然是慌乱和可乐的，接下来的故事发展也会自然地有笑料。作为导演，赵本山在剧情结构设置上也有了新的尝试。如《马大帅》为了避免“挠痒痒”的尴尬，剧本借鉴了好莱坞的喜剧模式，故事一开始就在一个“错位”的地基上展开，“马大帅”和“范德彪”在各种错位的情境中演绎一个个阴差阳错的故事，环环相扣，又在情理之中。如同男人进了女浴室，自然而然地有了非常好的喜剧效果。像《马大帅》这样将总是把人物放在错位的情境中，可以说是赵本山喜剧电视艺术的走向成熟的一个标志。而且我认为，与讲述农民在农村办企业的《刘老根》和《刘老根Ⅱ》不同的是，《马大帅》是部讲述农民进城后的城市戏，里面有城市、有恋爱、有情感——这也是能够吸引南方观众的因素之一。
五是 直面现实，引发思考。
不论是“刘老根”还是“马大帅”，赵本山创作的形象都真实地反映了社会的现状。比如《马大帅》就充满了对农民工的人文关怀，真实地记录了城市化进程中的多种矛盾冲突，有着非常强的现实性。农民工一边牵着城里一边牵着农村，通过马大帅的失落、彷徨、奋斗、实干，有时甚至被逼得“楞充好汉”，既表现了城乡差别给农民工带来的重重困难和巨大震动，又展现了农民工正直、善良、积极、不懈搏击的可贵精神，以及他们在城市化进程中不可或缺的定位，对美好前景的展望，笑声中带着辛酸，泪水中有着希望。我认为，理解农民工，尊重农民工，重视农民工，保护农民工的利益——这是该剧用辛酸的诉说发出的呼唤，是城市化进程中的必然选择，更是社会文明和发展的需要。近年来每年都有大量的农民涌进城市打工，不可避免地成为“城市一景”。进城打工已经成了农民生活的一部分，其中发生着各种各样的故事。可是长时间以来，反映这个庞大生活群体的影视作品却少得可怜。为此，真要感谢眼睛始终盯着农民包括进城打工农民现实生活的赵本山。
来源：人民网 （责任编辑：孙源）
